Die Kunst und der Geist, die Person und die Kultur:
Die Stiftung Pro Musica e Arte Sacra heißt Sie auf einer Reise durch die Geschichte und für den Menschen willkommen
Das Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra findet vom 2. bis 13. November statt und ist dem von Papst Benedikt XVI. angekündigten Jahr des Glaubens (11. Oktober 2012 - 24. November 2013) gewidmet. Seit ihrem Bestehen wird die Veranstaltung von der Fondazione Pro Musica e Arte Sacra, die für die Förderung der geistlichen Kunst und des geistlichen Musikrepertoires geschaffen wurden, gefördert und organisiert, an Orten, an denen die Konzerte des Festivals stattfinden. Im Laufe der Jahre wurden zahlreiche Restaurierungsprojekte durchgeführt, um wichtige künstlerische Werte wiederherzustellen: in Rom, in den Basiliken von San Pietro, San Paolo fuori le Mura, San Giovanni in Laterano, Santa Maria Maggiore und Sant'Ignazio di Loyola, dem Päpstlichen Institut für Kirchenmusik, in der Nekropole des Vatikans, im Apostolischen Palast des Vatikans; in Loreto, am Päpstlichen Heiligtum des Heiligen Hauses von Loreto. In diesem Jahr hat die Stiftung die Restaurierungsarbeiten an der Südfassade des Petersdoms und des Burbera-Brunnens unterstützt und abgeschlossen.
Vom 2. bis 13. November werden sechs Konzerte und die musikalisch begleitete traditionelle Heilige Messe im Rahmen des Festivals in den drei römischen Päpstlichen Basiliken St. Peter, St. Paul vor den Mauern und Santa Maria Maggiore sowie in der Basilica di Sant’Ignazio in Campo Marzio und in der Basilica di Santa Maria in Aracoeli aufgeführt. Wie jedes Jahr zieht das Festival internationale Orchester und Chöre an, beginnend mit den Wiener Philharmonikern (Orchester „in residence“ des Festivals) , in diesem Jahr in Kammerorchester-Formation, dem Orchester des Teatro dell'Opera di Roma, dem Orchestra Roma Sinfonietta, dem Chor der Päpstlichen Musikkapelle "Sistina", dem aus England kommenden Westminster Cathedral Choir und aus Deutschland das Johann-Rosenmüller-Ensemble mit dem Bach-Chor Siegen.
Das Festival wird am Freitag, den 2. November um 21.00 Uhr in der Basilika des heiligen Ignatius von Loyola in Campo Marzio mit einer musikalischen Rarität eröffnet, der Requiem-Messe des römischen Komponisten Giovanni Sgambati (1841-1914) aufgeführt von den Konzertchören des Stuttgarter Liederkranz sowie Solist Ulf Bästlein, Bariton, unter der Leitung von Ulrich Walddörfer.
Eine bedeutende Persönlichkeit des römischen Musiklebens des 19. Jahrhunderts, der Komponist und Dirigent Sgambati, dessen Ruhm und Vermögen zu seinen Lebzeiten im umgekehrten Verhältnis zu der Aufmerksamkeit standen, die ihm heute zuteilwird, erhielt Lob und Aufmerksamkeit einiger der größten Komponisten des neunzehnten Jahrhunderts: Liszt lobte seine hervorragenden technischen Qualitäten, Wagner betrachtete ihn als "bemerkenswerten Pianisten" und "originelles Talent". Die Messa da Requiem für Bariton, Chor und Orchester, die in den letzten Jahren des neunzehnten Jahrhunderts konzipiert und 1901 endgültig überarbeitet wurde und seine anspruchsvollste und berühmteste Komposition ist, wurde zum ersten Jahrestag des Todes von König Umberto, dem sie gewidmet ist, zum ersten Mal im Pantheon aufgeführt. Sgambatis Requiem, das Brahms und Verdis Bestattungskompositionen zugrunde liegt, zeigt einen "modischen" Ausdruck, aber es gibt auch Momente von großem Pathos und Lyrik, in denen sich spätromantische melodische Akzente in Sehnsüchte nach Leid und authentischer Spiritualität verwandeln.
Der zweite Termin des Festivals sieht die Beteiligung des Orchesters des Teatro dell'Opera di Roma unter der Leitung von Markus Stenz am Mittwoch, dem 7. November, um 21.00 Uhr in der Basilika Sant 'Ignazio di Loyola in Campo Marzio mit der Symphonie Nr. 7 von Anton Bruckner vor. So wird auch in diesem Jahr die Zusammenarbeit zwischen der Fondazione pro Musica e Arte Sacra und dem Teatro Lirico Capitolino erneuert, das dem Stab eines der größten deutschen Dirigenten unserer Zeit, Markus Stenz, der Schüler von Bernstein und Ozawa war, vertraut. Markus Stenz ist aktuell musikalischer Leiter der Kölner Oper, Chefdirigent des Halle-Orchesters und Chefdirektor der Niederländischen Rundfunkphilharmonie.
Die zwischen 1881 und 1883 komponierte Sinfonie wurde am 30. Dezember 1884 zum ersten Mal in Leipzig mit triumphalem Erfolg aufgeführt. Dies ist zum großen Teil dem Ruhm des mittlerweile über sechzigjährigen Bruckner zu verdanken, der mit seinen großartigen Themen bei den Zuhörern sehr bekannt ist. Berühmt ist auch das feierliche Adagio, das zu einem wahren Gedenken an Wagner wurde: Während er dieses Stück zu Ende bringen wollte, hörte Bruckner von Wagners Tod und wollte es mit dieser intensiven Trauermusik besiegeln. Die Sinfonie schlängelt sich dann zum großen Finale, das gut zwischen den Gängen der römischen Basilika schwingt.
Der dritte Termin des Festivals hat, obwohl privat, eine ganz besondere Bedeutung, da sie dem Bruder von Papst Benedikt XVI., Georg Ratzinger, Priester und Musiker, gewidmet ist. Am Sonntag, den 11. November um 18.00 Uhr, wird in der Sixtinischen Kapelle seine Missa Anno Santo von den Stimmen des Chores der Päpstlichen Musikkapelle "Sistina" unter der Leitung von Massimo Palombella aufgeführt. Das Konzert im Vatikan wird Mitgliedern des Förderkreises und den Freunden der Goldkategorie der Fondazione Pro Musica e Arte Sacra angeboten.
Am selben Tag, jedoch um 21.00 Uhr, erklingen in der Basilika Santa Maria in Aracoeli die berühmtesten Töne Claudio Monteverdis mit seiner Vesper der Jungfrau Maria, gespielt auf Originalinstrumenten des Johann-Rosenmüller-Ensembles unter der Leitung von Ulrich Stötzel mit dem Bach-Chor Siegen.
Danach, doppelter Termin mit dem Westminster Cathedral Choir unter der Leitung von Martin Baker.
Der erste ist am Montag, den 12. November um 20.00 Uhr in der Päpstlichen Basilika Santa Maria Maggiore. Die englischen Chorsänger werden zusammen mit den Sängern der Sixtinischen Kapelle ein Konzert geben, das in zwei Teile gegliedert ist: Teil 1: römischen Polyphonie, Teil 2: Katholische Chormusik aus sechs Jahrhunderten von den britischen Inseln. Die Musik auf dem Programm ist von Palestrina, Perosi, Taverner, Tallis, Byrd, Howells (1892-1983), MacMillan (1959) und Mawby (1936).
Am nächsten Tag, Dienstag, den 13. November, um 16 Uhr, in der Päpstlichen Basilika St. Peter, zur Begleitung der Heiligen Messe, die Kardinal Angelo Comastri, Erzpriester der päpstlichen Basilika St. Peter im Vatikan und Generalvikar seiner Heiligkeit für die Vatikanstadt, zelebriert. Die Briten werden gregorianische Gesänge und Passagen heiliger Polyphonie von Palestrina, Tomas Luis de Victoria und Francisco Guerrero aufführen.
Ebenfalls am Dienstag, den 13., werden die Wiener Philharmoniker, einer der am meisten erwarteten Termine, zum Abschluss des Festivals um 21.00 Uhr in der Basilika San Paolo fuori le Mura (Apsis von San Paolo) die Protagonisten in ihrer Kammerformation für ein Konzert sein, das ausschließlich Mozart gewidmet ist. Das Adagio und die Fuge in c moll KV 546 (Fassung für Streicher, 1788 transkribiert von Mozart 1788 von der Fuge in c-moll für zwei Fortepiano KV 426) werden aufgeführt, die Sinfonie Nr. 29 in A Dur KV 201 und dann drei sakrale Stücke, die der Stimme der Sopranistin Chen Reiss anvertraut wurden: das Laudate Dominum aus dem Vesperae de Dominica KV 321, das sehr berühmte und spektakuläre Exsultate, das Jubilate KV 165 und die virtuose Arie von Amital Quel nocchier aus dem Heiligen Oratorium La Betulia liberata KV 118.
Chenn Reiss, Gewinner des prestigeträchtigen Diapason D'or für die jüngste CD Liaisons, arbeitet mit den wichtigsten europäischen Theatern zusammen, von der Scala über die Deutsche Oper in Berlin, vom Maggio Musicale Fiorentino bis zum Théâtre des Champs-Élysées in Paris unter der Leitung von angesehenen Dirigenten wie Sir Rattle, Barenboim, Gatti, Harding, Mehta, Nagano, Tate.
